La primera bandera de Chile :
Fue creada por Fray Pedro Subercaseauk
señala que las franjas representan características de la
naturaleza, respectivamente el cielo, la nieve andina y
los campos dorados de trigo. El 30 de septiembre siguiente,
durante una celebración en la capital en conmemoración de
la primera Junta de Gobierno, el escudo chileno de la
denominada patria vieja fue adoptado con solemnidad e
incluido al centro de la bandera.
La segunda bandera de Chile :
Fue creada el 26 de mayo de 1817 el significado de ellos
equivale al de los colores de la bandera de la patria vieja,
debido a la similitud entre ambas banderas, aunque
cambiando el amarillo por el rojo, que representaría la
sangre derramada durante los enfrentamientos belicos.
Se llama trancision y se mantiene el mismo creador .
La tercera bandera de Chile que es la actual :
Se llama aparece la estrella al blanco las cumbres nevadas
de la cordillera de los Andes,
y al rojo la sangre vertida por los héroes nacionales en la
lucha por la independencia y fue creada por el mismo .
Escudo de Chile :
El diseño del escudo, original del artista británico Carlos C.
Wood Taylor, está definido oficialmente en el decreto
supremo 1534 del Ministerio del Interior, publicado el 12 de
diciembre de1967, sobre uso de los emblemas nacionales,
que sistematizó y refundió diversas normas legales y
reglamentarias sobre la materia
Himno de Chile :
El himno nacional de la Republica de Chile , también
conocido como Canción Nacional de Chile, es
la composicion musical patriotica que representa
oficialmente a dicho país. Fue escrito por el poeta
chileno Eusebio Lillo Robles (1847),
con estribillo de Bernardo de Vera y Pintado
Comidas tipicas de Chile :
Picante de guatitas :
Las “guatas” es el estómago de un animal, sometido
a una cocción en abundante agua con sal y preparada
con cebollas, papas, pan remojado en leche, queso
rallado, ají y pimienta. Es un plato casero y sólo se
lo encuentra en restaurantes donde aún se prepara el
clery y el borgoña. Pertenece a la más tradicional
gastronomía chilena y a pesar del tiempo y las
modernidades, nunca desaparece del recetario
nacional.
Plateada :
Un gran plato chileno, carne muy blanda y sabrosa.
Se prepara en una olla y se la adoba con ajo, sal y
pimienta, un tinto bien potente y unas cucharaditas
de vinagre. Jamás se le agrega agua, sólo se cocina a
fuego lento y con paciencia y casi siempre se
acompaña de puré picante y ensalada a la chilena.
Después de esta suculenta comida, es imposible
negarle al cuerpo una siesta, a la sombra del parrón,
donde todavía los racimos se hacen los lesos.
Valdiviano :
Un plato proveniente de la guarnición de Santiago en
su origen, en el viaje en tren que se hacía desde la
capital al sur de chile, antes de llegar a la estación
de Valdivia y después de una noche larga, se servía
la preparación de una sopa muy sustanciosa a base
de huevo, cebolla, carne, verduras varias. Cuando se
bajaba en Valdivia, el cuerpo estaba repuesto y
aclimatado al cambio de temperatura.
Pataska :
Preparación del norte de Chile, es un guiso picante
que denota sus orígenes altiplánicos con el charqui,
las papas y el maíz pelado. Es parte de la tradición de
Chiu- Chiu, poblado atacameño que lo prepara para
fiestas típicas donde se le agradece a la pachamama
por las cosechas y el ganado.
Papa con chuchoca :
La chuchoca es maíz cocido, secado y molido con
que
se acompañan unas papas bien cocidas y ají de
color.
Un plato de la zona central y sur de Chile.
Milcao:
Milcado, Milcao o Melcao esta preparación de papas
crudas y cocidas, manteca y chicharrones es
compañero obligado de un buen curanto. Se
recomienda comerlo con prudencia cuando es por
primera vez, no sea cosa que arrebate y no pueda
seguir disfrutando de la minga. Chilote en su origen,
permite que las papas salgan de las preparaciones
tradicionales como un pan cocido de muy agradable
sabor.
Malaya :
Comino, pimienta, orégano y perejil, huevo duro,
cebolla y zanahorias enrollada con la carne de un
vacuno joven y cocinada a fuego lento. La malaya se
sirve caliente o fría, con puré o bien, con una
abundante ensalada chilena.
Lisa a la teja :
Las hermanas Carreño, de Constitución, hacían la lisa
en teja de greda roja, según cuentan los versos de
Pablo de Rokha. Tradición maulina que aún perdura
a
la orilla del Río y que uno puede viajar a degustar en
la Estación de Rancho Astillero, la última de las
paradas del Ramal Talca Constitución, el último
buscarril en servicio en todo Chile.
Lengua de vaca :
La lengua de una vaca, cocinada con sal y agua, queda tierna y blanda para servirla como una entrada, con puré de palta y abundante lechuga fresca. Tampoco es de los platos destinados a formar parte de la alta cocina nacional, tal vez por desconocimiento de su preparación o bien, porque se vende en aquellas carnicerías de barrio, preparada y lista para servir sin vergüenza.
Gambas al Pil Pil :
La gamba vino de España, pero la preparación chilena la transformó. No es un plato muy conocido y sólo se lo sirve en lugares específicos. Consiste en colitas de gambas servida con aliño de dientes de ajo, aceite y sal.
Curanto en oyo :
Plato típico de la Isla de Chiloé, su origen mapudungún habla de una piedra caliente o cocida. Justamente, para hacer esta preparación, se hace un hoyo en la tierra donde se enciende una fogata para calentar las piedras. Por capas se van poniendo carnes variadas, pescados, mariscos, papas, tapando todo con grandes hojas de nalca y sellando la cocción con más piedras calientes. La receta es tradicional, pero no existen cantidades ni ingredientes exactos, porque como es una comida grupal o para celebrar Mingas, depende de la cantidad de personas que lleguen.
Bailes tipicos :
1- Zona norte:
- Trote:
Es un baile en pareja, donde tomados de las manos realizan pequeños pasos similares a un trote común y corriente. Entrelazados, van avanzando retrocediendo y girando de un lado a otro, mientras continúan realizando juegos con las manos tomadas. Es con los pañuelos entrecruzados que la pareja se aleja lentamente, llamado también huayno, haynito, y trotecito, este baile se interpreta con gran variedad de instrumentos.
- Cachimbo:
Danza festiva que se baila en parejas y con pañuelos. Es similar a la cueca, ya que también se realizan giros al compás de la música y el objetivo es conquistar a la dama, quien mantiene una coqueta distancia del varón que se esfuerza por conseguir sus favores. Con frecuencia el cachimbo no tiene texto, solamente melodía interpretada en acordeón y guitarra. Sin embargo en el verso siguiente, se puede apreciar el carácter nortino de este baile popular.
- Cueca Nortina:
A diferencia de nuestra tradicional cueca de la zona central, la cueca nortina no tiene texto, solo tiene melodía, al igual que el cachimbo.El hombre y la mujer durante la danza interpretan la conquista en una hermosa coreografía, reflejando como en todos los bailes la alegría de nuestra gente.Los instrumentos que acompañan este baile son la trompeta y la tuba con una tonalidad menor y tiene acompañamiento rítmico del bombo y la caja.
A diferencia de nuestra tradicional cueca de la zona central, la cueca nortina no tiene texto, solo tiene melodía, al igual que el cachimbo.El hombre y la mujer durante la danza interpretan la conquista en una hermosa coreografía, reflejando como en todos los bailes la alegría de nuestra gente.Los instrumentos que acompañan este baile son la trompeta y la tuba con una tonalidad menor y tiene acompañamiento rítmico del bombo y la caja.
2- Zona central
Los bailes de la zona central de nuestro país tienen en su mayoría raíz española, como también negra o más recientemente mexicana y colombiana. Varios de ellos mantienen vigencia en los fértiles valles de este lugar de Chile. Algunos de éstos son:
- Cueca: Es la danza folklórica nacional por excelencia porque como ninguna otra ha alcanzado una dispersión tan amplia en todas las regiones del país, una práctica tan difundida entre personas de diferentes edades y condiciones, una significación tan representativamente histórica y, además porque no obstante estar su forma coreográfica estrictamente establecida, es la que ofrece más posibilidades de riqueza emocional en su ejecución, que desarrollan una o más parejas mixtas e independientes, con sus bailarines sueltos y con uso de pañuelo.
- Sajuriana: Traída del Argentina por el ejército Libertador, la sajuriana se entronizó en los salones aristocráticos. En una versión de Carlos Vega se el ritmo lento vivo que conservo por mucho tiempo.
Pronto el pueblo la hizo suya dándole el sello de vivacidad y gallardía actual. La sajuriana tiene unas denominaciones muy variadas: sinjuriano, sanjuriana, sanjuanina, sajuria, etc., según distintas regiones. En Chile se le agregó zapateo y escobillado, utilizándose la guitarra en el acompañamiento.
Las parejas bailan separadas, enarbolando sus pañuelos de arriba hacia abajo viceversa, improvisando cada bailarín la cadencia de sus movimientos.
Suele bailarse también por grupos de tres parejas, en dos filas y a cuatro pasos de distancia entre damas y varones.
- Sombrerito: Danza popular del siglo XIX, el “sombrerito” conserva su nombre por el uso que la pareja da al sombrero en este baile de la zona central. Sustituye el pañuelo. Ambos bailarines lo llevan en su mano derecha, a la altura de sus ojos. Cada uno sale por la derecha describiendo un circulo. Efectúan dos pasos lentos, semibalanceados en el lugar y tres avanzando (cortos y rápidos). Depositan los sombreros en el suelo y describen un “8” alrededor de los mismos, pasando de uno a otro. El paso es saltado, como en el chapecao. Luego retiran sus tocados enlazan sus brazos izquierdos y giran agitando alegremente sus sombreros. Suelen cambiar de mano y girar en sentido contrario. Terminan tapándose la cara pero juntando sus caras en un gesto de ternura. La segunda parte es repetición de la primera. El sombrerito es uno de los tantos bailes dieciocheros que alegran las fiestas patrias.
- Refalosa: Llega a nuestro país desde Perú durante la primera mitad del siglo XIX. Se baila en parejas y su principal característica es el cepillado o deslizamiento suave que ambos danzantes realizan con los pies. También se baila en Chiloé.
- Cuando: A principios de 1800 llega directamente desde los salones de la aristocracia europea, pasando primero por Argentina. La clase alta criolla lo toma con decidido entusiasmo, que lo adoptó como uno de sus preferidos incluso entrado el siglo XX. Son varias parejas las que hacen una coreografía sencilla y a la vez refinada, con escobillados y redoblados cuando se interpreta el estribillo.
- Guaracha campesina: Heredada de ritmos colombianos y cubanos, tuvo gran difusión a contar de finales de los años ’40, manteniéndose tan vigente como la cueza o el corrido. Es un baile en que la pareja actúa en forma separada, con movimientos cadenciosos, moviendo los brazos al compás de la música.
- Polka: Heredado de Europa Central, mantiene un tono festivo donde el hombre toma de la cintura a la mujer y ésta el hombro de su pareja, mientras que ambos se toman la mano que queda libre, estirándola hacia adelante. El paso inicial es talón, punta y doble salto cuando la música es lenta. Al momento del estribillo, la música se torna más ágil y los bailarines avanzan en círculo, girando en su propio eje.
- Jota: De origen español, se baila en parejas, con los hombres de un lado y las mujeres del otro. Al son de la música, se realizan movimientos cruzando los pies de izquierda a derecha y viceversa, con las manos levantadas. En el estribillo, el paso se hace más rápido y se dan vueltas, siempre con las manos en alto y chasqueando los dedos a modo de castañuelas.
- Corrido: De influencia mexicana, este baile llega a Chile por primera vez en los años ’30 y ’40, siendo adoptado inmediatamente por los campesinos y por los habitantes de las zonas periféricas de las grandes ciudades. Con un ritmo muy festivo, es un baile de parejas, en que el hombre toma de la cintura a la mujer y ésta la espalda del varón, manteniendo un constante bamboleo avanzando y retrocediendo al compás de la música.
3- Zona sur
La principal característica del baile en la zona de Chiloe es su gran vitalidad, quizás para contrarrestar lo frío que es el entorno donde vive su gente. Muchas de estas danzas aún permanecen vigentes.
- Trastacera: Danza de pareja donde cada uno de sus movimientos es indicado por la letra de la canción. El varón invita a la dama a realizar una media vuelta y se coloca frente a él. Ella toma su falda, mientras que el hombre mueve sus brazos al compás del canto. Original de Chiloé, pero con influencias trasandinas.
- Costillar: Danza festiva que se desarrolla en torno a una botella que se coloca en medio de la pista. Es un baile de parejas masculinas, de carácter competitivo, donde quien derribe la botella producto del baile queda eliminado, proclamándose el otro vencedor.
- Sirilla: Descendiente directa de la seguidilla española se mantiene vigente en la isla grande. Aún se la baila en la isla grande, donde mantiene un paso arrastrado y de ágil ritmo. Es un baile de pareja suelto donde ambos hacen un movimiento en forma de ”S” de ida y vuelta. La mujer lleva la mano en la cintura y con la otra. tomada la falda. El hombre tiene sus dos manos tras la cintura, Luego van al centro haciendo una media luna. Después regresan a su posición original, para luego girar, en su lugar, cambiar de lado y terminar en el centro, lo que se repite nuevamente en dos ocasiones.
- Vals Chilote : Tradicional baile, muy arraigado también en la zona central, donde hombre y mujer bailan enlazados. La diferencia radica en que el ritmo es más marcado, redundando en la intensidad del paso y en la forma de abrazar a la pareja.
- Zamba refalosa: Procedente de la isla de Achao (Chiloe), en ella la dama lleva el pañuelo abajo, tomado por dos puntas y enrollado. El varón mueve el suyo arriba y abajo. En los cambios de lugar, ambos lo mantienen en el alto. Mientras la dama gira en su lugar, el varón da una vuelta completa pasando por detrás de ella, hasta llegar a su lugar.
Sus pasos son el escobillado, el floreo y ambos bailarines se desplazan como en las medias lunas de la cueca.
Cada uno gira en su puesto, primero por la izquierda, luego por la derecha, paso zapateado, ambos cambian de lugar y terminan con un giro por la derecha. Repiten y vuelven a su lugar inicial.
4- Isla de Pascua
Pese a su pequeño tamaño, Isla de Pascua mantiene un acervo cultural amplio, basado en canciones e historias que se transmiten de generación en generación. Sus bailes tienen una gran influencia polinésica, aunque también cuentan con expresiones propias dedicadas a los dioses, al amor y a fenómenos de la naturaleza. Otra de las características de los pascuenses es la de asimilar rápidamente influencias externas y adoptarlas con códigos propios.
- Sau Sau : De origen polinésico, esta danza llega a la isla durante el período de la 2’ Guerra Mundial. Se caracteriza por tener una gran cadencia en sus movimientos, con maniobras ondulantes de las manos. Este baile se realiza con trajes de plumas, que son el principal elemento diferenciador de la cultura pascuense con el resto de sus congéneres del Pacífico Sur.
- Tamure : De movimientos muy rápidos, especialmente de las piernas, se baila en parejas y es dedicado a la fertilidad. Otra de sus característica son sus movimientos pelvianos de acuerdo al desarrollo de la música. Este baile guarda cierta influencia tahitiana.
- Ula- Ula: también de origen tahitiano, requiere gran estado físico dado los difíciles movimientos que requiere. En su lugar de origen hacía fuerte alusión al acto sexual pero en isla de Pascua ha tomado un cariz más sugerente que explícito. Esta danza se baila frecuentemente en eventos y festividades pascuenses. "Las parejas acostumbran bailar separadas, haciendo ondular especialmente las caderas en forma lateral, suavemente, y descansando los pies alternativamente sobre el talón y la punta de los dedos, con rotación de ellos".
Juegos tipicos chilenos :
Tiro de la cuerda: Dos bandos, de igual número de participantes, jalan una cuerda común. El grupo que haga menos fuerza pierde y por lo general, cae en un pozo relleno de barro. Carreras a la chilena: Las carreras a la chilena son una de las tradiciones más arraigadas en el mundo rural y que a pesar del correr del tiempo, se mantienen inalterables. El jinete sin montura, sin espuelas y agarrándose sólo de las crines del caballo llega a la meta. Además de los jinetes y los caballos en competencia, hay otros actores que resultan fundamentales para el buen éxito del evento. Uno de estos, es el "mirón" o "gritón", quien tiene por misión confirmar la validez de una partida en una línea preestablecida y por la cuál deben pasar parejos los dos caballos. Otro es el veedor, quien se encuentra ubicado en la meta y es el que debe declarar al ganador. Emboque: Es un juguete compuesto de un palo en punta y de una bola sujeta por un cordón al medio del palo, la que lanzada al aire se procura ensartar en la punta. Pallalla: Consiste en ponerse piedrecillas en la palma de la mano y tirarlas hacia arriba, al instante se gira la mano y se trata de agarrar la mayor cantidad de piedras posibles y así sucesivamente. También existen otras modalidades dependiendo del ingenio. Volantín: Pequeño cometa de fino papel que se eleva en el cielo sujeto a un hilo. Pasión de niños y adultos, los volantines cubren los cielos durante la celebración de Fiestas Patrias. Los Gatos: Se apilan varios gatos de género rellenos sobre una tabla y se tratan de botar con pelotas hechas de panties o calcetines. Generalmente se dan 3 ó 4 intentos para tirar al suelo igual número de gatos y se da un premio. Corre el anillo: Los niños que lo juegan se sientan en línea o semicírculo con sus manos juntas y semiabiertas. El que ha sido elegido previamente encierra entre sus manos un anillo o una moneda. Luego va pasando las manos, con el objeto dentro, por entre las manos de los jugadores que esperan ser depositarios. Mientras simula echar la prenda en las manos de cada uno de los jugadores, va recitando: Corre el anillo por un portillo, pasó un chiquillo comiendo huesillos, a todos les dio menos a mí. Corre el anillo por un portillo. Cayó una teja mató a una vieja, cayó un martillo, mató a un chiquillo, cayó un ratón mató a un guatón, cayó una horquilla pinchó a una chiquilla, cayó una tagua, aplastó a una guagua cayó una rama de matico, aplastó a un milico. Cuando se ha reunido una cantidad suficiente de prendas (zapato, chaleca, aro, bufanda, reloj, etc.) se inicia la segunda parte del juego. Esta consiste en recuperar la prenda, para lo cual hay que hacer una penitencia, la que es fijada por el grupo previo acuerdo. Para notificar la sentencia, quien está dirigiendo el juego dice: - ¿De quién es esta prenda? - Mía, responde el dueño. - ¿En qué juego la perdió? - En el corre el anillo, dice el penitente. - ¿La quiere recuperar? - Sí, responde el dueño. - Entonces debe cumplir penitencia. En este punto se le comunica la penitencia al dueño de la prenda y este debe ejecutarla para poder recuperarla. |